陈丹青：全国美展作品单一，难道国家培养的人才都是绘画机器？
不从众，保持独立人格，坚守个人的价值观，这在中国，非常难交易所。——陈丹青
艺术是什么？即使是在艺术日益蓬勃发展的今天也没有人能够给它拟定一个范围，制定一个概念和定义交易所。艺术通常都是主观的，强调的是每个人的主观感受，没有一个固定的标准，因此，百花齐放，百家争鸣，出现了各种流派，每一个都逐渐形成了自己的风格。
艺术没有好坏之分，就像萝卜青菜各有所爱，不能说谁对谁错，只是一个偏好方面的区别交易所。古往今来，在艺术发展的过程中，不断涌现着新的艺术形式，像印象派、抽象派、写实派等等。
由于东西方文化的不同，还出现了偏向素描的工笔画和偏向意象的水墨画，不同文化在碰撞中也不断的融合交织，新的艺术风格正在应运而生交易所。
在国内艺术绘画体系中有许多著名的画家，不同的画家有自己的偏爱，在艺术交流的过程中就会出现讨论激烈的情况交易所。
在我国交易所，著名画家陈丹青先生，就致力于发展中国传统绘画艺术，在看了全国美展入选作品后，称感觉很悲哀，并对清一色的工笔画发出了质疑：入选作品的标准到底是什么？中国传统的绘画艺术，已经消失殆尽了吗？
展开全文
著名画家陈丹青
陈丹青，毕业于中央美术学院交易所。我国当代著名艺术家、作家、文艺评论家，时常直指尖锐问题，评论犀利，他的画风和文风，优雅质朴，对于艺术有自己的独到见解，在中国绘画艺术界极富盛名。
陈丹青喜欢绘画这件事要追溯到幼年时期，受家庭影响，他对绘画和文字均有十分大的热情交易所。即使在动荡时期被流放的这段时间里，他也在舟车劳顿辗转各地的过程中坚持自学画画，从不言弃。
在这期间创作的许多作品被选入"全军美展""全国美展"，如连环画《边防线上》《维佳的操行》，油画《泪水洒满丰收田》等等交易所。1978年，他考入中央美术学院，研究油画。
1980年，陈丹青创作的油画《西藏组画》轰动了整个艺术界，一时间成为中国艺术界巅峰人物交易所。这一年他毕业了，并选择留校任教。
2000年，陈丹青被聘为清华大学美术学院教授、博士生导师交易所。之后，在各地做过大量访谈，演讲，出版了许多绘画集，书刊等等。多数人给他的评价是个性率真、坦诚机敏、做事不瞻前顾，潇洒利落，对于专业领域要求严格，态度严谨，爱惜人才。
全国美展交易所，作品单一
全国美术作品展览，简称全国美展，每五年举办一次，是中国美术界最权威、规模最大的顶级展览，每年的入选作品都受到了中国艺术界的强烈关注交易所。
可是，当人们满怀期待地希望看到各色作品竞相绽放的时候，却发现这一次的展览更像是一场个人展交易所。
在风格上，如果不标注不同作者的姓名，基本上看不太出差别，大多数都是笔法细腻、线条精准的工笔画这样单一没有什么生机，更偏机械化生产线一般的作品不禁让人感到悲哀，就连陈丹青教授也为此担忧交易所。
难道国家培养的人才都是绘画机器吗？诚然，那些作品无论是从造型上、色彩上还是描摹上，都展现出了极佳的绘画功力，但是这却少了艺术最重要的灵魂，也就是对艺术的敏锐度、强烈的个人特色，也就是人们常说的灵气交易所。
绘画要有所表达，单纯的复刻，再栩栩如生、精雕细琢也没有精气神，如果只是追求像，那还不如用照相机交易所。要想将绘画注入自己的特色，就要沉淀下来，俗话说，文以载道，画见其心。
如果只把绘画当作是一项工作的话，那么很容易陷入误区，也很难做出突破和变化交易所。艺术本来就没有固定的评判标准，如果出现了一套标准体系，那么它就不再是艺术，而变成了某种职业。
除了大量的工笔画外，入选全国美展中的国画寥寥无几交易所。有限的几幅写意画也是素描式的表达，缺少了传统国画的水墨线条，显得异常刻板。越是逼真越能体现绘画功底，在这个基础上，太多考生已经失去了创造能力和想象力，无法戴着镣铐跳舞。
达到扎实的绘画功底，是需要花费大量的时间精力去练习的，而其实这种方法也算是最快最有效的方式之一了，可以说是捷径交易所。
很多人选择描摹工笔画去练习绘画的逼真程度，这显然是一个急功近利的过程了，没有自我的艺术创作，没有艺术知识的沉淀，没有文化的熏陶和积累，自然难到达气贯山河、灵感迸发的境界了交易所。
绘画不只需要机械的练习，很需要感受感知身边的人和事，量变才能引起质变，多多学习，多多感受，总有一天会在不知不觉中感受到巨大的进步和提高，灵感闪现，一气呵成交易所。
西方写生交易所，东方水墨
国画就是偏向这种写意的创作，它不需要多么逼真，更多情况下追求的是形散而神不散，更加自由洒脱交易所。其实，当初陈丹青主要学习的还是来自西方的油画，可在不断地学习过程中，他却在中国传统文化中找到了归宿和大义。
中国画妙就妙在它不靠一五一十的写生，照样把人画得非常传神又传情交易所。陈丹青对中国画的态度很矛盾。一方面，一直学习西方油画的他已经形成了一套审美观念，用"西方眼睛"看中国画一定存在着理解上的偏差。
另一方面，他又自称绝对的传统主义者，非常推崇传统绘画艺术，所以也会时不时纠正他的西化"眼"交易所。在陈丹青身上可以看到中西方文化的交流，它们并不是完全对立的，不会整个你死我活，在漫长的艺术发展过程里，不能全盘西化，也不能盲目排外。
取其精华，去其糟粕，多交流多探讨，这样才能形成新的艺术风格交易所。一成不变就意味着落后，艺术生命枯竭了，那才意味着灾难的来临。希望未来的艺术工作者们能够创作出源源不断的优秀作品流传于世。
相关文章
发表评论